4月18日晚，北京音乐厅，盛原教授为从京城各个角落赶来的乐迷们奉献了一场精彩的音乐会：完全贝多芬系列之一----悲怆。与之前的巴赫音乐会一样，此次音乐会盛原教授的指定用琴仍然是世界顶级手工钢琴德国贝希斯坦。

    4月18日晚，北京音乐厅，盛原教授为从京城各个角落赶来的乐迷们奉献了一场精彩的音乐会：完全贝多芬系列之一----悲怆。与之前的巴赫音乐会一样，此次音乐会盛原教授的指定用琴仍然是世界顶级手工钢琴德国贝希斯坦。

    “音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。谁能理解我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难” -------贝多芬。

    此次音乐会的主题“悲怆---古典与浪漫的碰撞“，演绎的是贝多芬早期的奏鸣曲和变奏曲，包括其早期重要作品“悲怆”，这也是两首贝多芬亲自提名的作品之一。其激情的第一乐章，优美的第二乐章，欢乐的第三乐章都是大家耳熟能详的旋律，浪漫主义的萌芽已经出现。

    “贝多芬的助手辛德勒（Anton F. Schindler）曾回忆说，贝多芬在钢琴上演奏自己的作品，有很多非常重要的处理，在乐谱上却完全没有标记。这种情况在肖邦身上则更为普遍。这说明二 度创作在钢琴演奏中的重要性。所以我认为演奏家不应该纯粹为乐谱服务，而应该为音乐服务。这就是所谓“二度创作”的意义——演奏家应该尽量以此去接近作曲 家“一度创作”时的状态。我个人在演奏中，正是遵循这样的原则，试图让音乐重新“活”起来。”------------------盛原

   在之后的六月和九月，德国贝希斯坦九尺音乐会钢琴还将继续陪伴着盛原老师的“完全贝多芬系列”。